中學(xué)教師資格考試《中學(xué)綜合素質(zhì)》高頻考點(diǎn)：藝術(shù)鑒賞知識(shí)_第4頁(yè)

　　(四)繪畫藝術(shù)鑒賞

　　1.繪畫藝術(shù)概述

　　繪畫藝術(shù)與建筑、雕塑共同成為造型藝術(shù)，它們都與形有關(guān)，都有視覺(jué)形象，但它與雕塑、建筑的不同在于，它是二度平面上塑造藝術(shù)形象的造型藝術(shù)。繪畫，即運(yùn)用線條、形體、色彩、明暗、筆觸等造型語(yǔ)言在二度平面上塑造藝術(shù)形象，以表達(dá)人的思想感情的藝術(shù)。

　　2.繪畫的兩大體系

　　中國(guó)畫和油畫是東西方兩大繪畫體系的代表。從總體上說(shuō)，它們?cè)趧?chuàng)造與審美上有同一性，也有差異性。對(duì)油畫的欣賞，應(yīng)從歷史的角度了解從古典油畫到近、現(xiàn)代油畫主題與風(fēng)格的改變，建立起衡量畫作的標(biāo)尺;對(duì)中國(guó)畫的欣賞，則可從不同的種類出發(fā)，領(lǐng)悟山水、花鳥(niǎo)、人物畫的特征。

　　(1)油畫(西洋畫)

　　油畫是以油為調(diào)和劑調(diào)和顏料，在經(jīng)過(guò)制作的不吸油的平面上描繪而成的繪畫。對(duì)于我國(guó)來(lái)說(shuō)，油畫是外來(lái)畫種，有人稱之為“西洋畫”，它發(fā)明并流行于西方，主要是歐洲。油畫產(chǎn)生的確切時(shí)間至今未定。15世紀(jì)以前，歐洲的繪畫材料是礦粉質(zhì)顏料，用膠水或蛋清調(diào)和。公元1430年左右，尼德蘭畫家凡•�？耸返芡ㄟ^(guò)大量實(shí)驗(yàn)，發(fā)現(xiàn)運(yùn)用亞麻仁油調(diào)料作畫，效果更佳，調(diào)好的顏料不易干固，可以層層重疊，畫好后又不易褪色，有經(jīng)久的新鮮感。這種技法很快傳到意大利等國(guó)，經(jīng)過(guò)許多畫家的實(shí)踐后更加完善，油畫由此成為西方的主要畫種。

　　在照相機(jī)未發(fā)明的時(shí)代，具有很高寫實(shí)性能的油畫是留影千古的主要手段。油畫能夠傳達(dá)出物象形體的質(zhì)感、量感，能夠傳達(dá)物象所處空間的光線、色調(diào)和氣氛。油畫家或用宏大的構(gòu)圖復(fù)現(xiàn)帝王征戰(zhàn)、君主加冕、宗教慶典等壯觀場(chǎng)面，或?qū)戯L(fēng)景、靜物以及日常生活風(fēng)情于小幅中，至于肖像，更是油畫家的擅長(zhǎng)。從油畫被發(fā)明至今，不過(guò)四百余年，但保存下來(lái)的油畫作品卻難以計(jì)數(shù)。大約在清代中葉，油畫技法傳人我國(guó)，到本世紀(jì)形成獨(dú)立的畫種。時(shí)至今日，我國(guó)油畫已得到了很大發(fā)展。

　　(2)中國(guó)畫

　　中國(guó)畫是中國(guó)傳統(tǒng)繪畫的統(tǒng)稱。就材料而言，西方的油畫不存在國(guó)別之異，所以人們一般不稱英國(guó)畫、法國(guó)畫，而具有悠久歷史的中國(guó)繪畫在東方形成了獨(dú)立體系，中國(guó)畫因之得名。從廣義上說(shuō)，中國(guó)畫包括中國(guó)傳統(tǒng)繪畫的各種類別，但通常指的是以水為調(diào)合劑，以墨為主要顏料的一類，又可稱水墨畫或彩 墨畫。中國(guó)畫的工具材料為我國(guó)特有的筆、墨、紙、硯和絹素。其中宣紙可分為熟、生兩種、熟宣適于層層 敷染墨和彩，用熟宣創(chuàng)作的畫往往稱工筆重彩畫。生宣具有較強(qiáng)的吸水性，筆觸紙面即形成水墨或色彩 的痕跡，適合以寫意的方式表現(xiàn)物象。中國(guó)畫的另一特色是使用毛筆，比起油畫筆，毛筆具有特殊的效 能，它能自由地勾畫出線條。中國(guó)畫以線條為主要造型手段，通過(guò)線條粗細(xì)、頓挫、方圓、疾徐、轉(zhuǎn)折等變 化，表現(xiàn)物象的形體和質(zhì)感。在水墨一體的中國(guó)畫中，墨色基本代替了彩色，通過(guò)布墨的皴擦點(diǎn)染、干濕 濃淡等變化，塑造體積，烘染氣氛。西方有人認(rèn)為中國(guó)人缺乏色彩感，沒(méi)有制造出在歐洲流行的油畫形式。其實(shí)，墨中有豐富的色彩，墨分五色就是說(shuō)的這個(gè)道理。

　　3.繪畫欣賞知識(shí)

　　(1)線條

　　線條是繪畫諸要素中最生動(dòng)的部分，是畫家從自然真實(shí)中抽取出的一種有抽象意味的語(yǔ)言�！拔鳟嫷木�條是撫摸著肉體、顯露出凹凸，體貼輪廓以把握?qǐng)?jiān)固的實(shí)體感覺(jué);中國(guó)畫則以飄灑流暢的線紋，筆酣墨飽，自由組織，暗示物象的骨格、氣勢(shì)與動(dòng)向。”(宗白華《美學(xué)散步》)。線條的韻律支撐了全畫的生機(jī)，尤其在以線造型為主的中國(guó)畫中，線條是構(gòu)成物象、表現(xiàn)畫家情感的符號(hào)，也能給欣賞者以各種聯(lián)想：中鋒行筆的線靈活富有彈性，似楊枝柳條;側(cè)鋒挫筆的線干澀厚重，如松柏裂痕;線條呈波狀起伏，給人優(yōu)柔連綿之感;線條成方剛短促，造就堅(jiān)挺硬朗之勢(shì)……

　　(2)形體

　　形體在繪畫中不僅指具體物象的形貌，還指這種形貌所暗示的情感傾向特征。通常說(shuō)△形表示穩(wěn)定、平衡;口形表示秩序、靜態(tài)等。單獨(dú)的形已具有含意，幾組形體之間形成的相互關(guān)系和趨勢(shì)更造就了畫面的情感傾向。畫中形象不是冷冰冰的形，而往往以它們的動(dòng)態(tài)寓意傳情，形體的寫實(shí)性和象征性融合一體。所以在欣賞時(shí)，對(duì)形體的感知能夠幫助領(lǐng)略畫作的內(nèi)涵。

　　(3)色彩

　　色彩是繪畫中最富情感性質(zhì)的要素。色彩作用于人的感官，會(huì)產(chǎn)生心理效應(yīng)，這個(gè)原理業(yè)已被科學(xué)證實(shí)。例如紅色使人想起血與火、壯烈、勇敢，令人產(chǎn)生激奮與昂揚(yáng)的情緒;藍(lán)色喚起對(duì)星空、大海的遐想，令人產(chǎn)生寬廣、舒緩之感。色彩能夠形成擴(kuò)張與收縮，前進(jìn)與后退等傾向。也會(huì)激發(fā)悲哀、熱烈、崇高等象征性聯(lián)想。但是，一般人通常注意的只是物體的固有色，而不大注意色彩之間的相互影響與組合。在畫家那里，色彩是被感覺(jué)到的，色彩關(guān)系比固有色更重要。比如描繪一片樹(shù)林，不是用一種近似樹(shù)葉的綠色就可以畫出來(lái)，而是要用許多種顏料調(diào)和成冷綠、暖綠、深淺不同的綠組成一個(gè)綠的色調(diào)，將樹(shù)林處在空氣中的形貌表達(dá)出來(lái)。作畫需要色感，欣賞也需要色感，如同音樂(lè)中講樂(lè)感，語(yǔ)言中講語(yǔ)感一樣。

　　(4)色調(diào)

　　與色彩相關(guān)的是色調(diào)。特別在油畫中，色調(diào)是構(gòu)成主題思想與意境的重要因素。一幅畫上縱有千筆萬(wàn)筆不同的顏色，但必定有幾種是主要的色彩，由它們構(gòu)成色調(diào)，控制全幅，造就集中而豐富、統(tǒng)一又有變化的美。這就像交響樂(lè)一樣，有主旋律始終活躍與貫穿在全曲之中。例如，俄羅斯畫家列賓在創(chuàng)作《伊凡雷帝殺子》時(shí)，緊緊把握血的紅色這一主調(diào)。那迷狂間殺死兒子的伊凡，捂著兒子受傷的頭，血緩緩地從他的指縫里流出來(lái)，淌向皮膚、衣服、地毯。畫面的殷紅、暗紅、紫紅構(gòu)成強(qiáng)烈的色調(diào)，烘托出強(qiáng)烈的悲劇氛圍。